近日，某知名人士的私生活再次引發關注，多個未公開的細節被曝光，引起網友熱議。這些黑料不僅涉及其日常生活，還有一些鮮為人知的內幕。盡管該人士在公眾面前保持良好的形象，但隨著信息的不斷浮出水面，外界對其真實情況產生了諸多猜測。無論結果如何，這一事件無疑為大眾提供了更多關注和討論的素材。
。音樂話劇《遭到呼喚·敦煌》劇照 沈晶 攝。
1 科技手法激起藝術發明力。
在當本年代，科技對藝術發明的影響日積月累。從繪畫軟件里豐厚多樣的筆觸特效，到音樂制造中憑仗算法生成一起旋律，再到文藝發明中選用虛擬實際拍照技術，科技手法全方位滲透到藝術范疇，成為激起藝術發明力、推進藝術方法不斷立異的中心動力。
2024年全國兩會期間，全國政協委員、我國東方演藝集團藝術總監沈晨就提出了科技在藝術范疇的運用相關提案。一年來，科技立異一日千里，沈晨也在履職盡責的過程中對科技賦能藝術發明有了更多感受。
本年下半年，第十五屆全國運動會將在廣東深圳舉行閉幕式。作為閉幕式總導演，沈晨泄漏，這場閉幕式將大灣區的文明精華與現代科技進行了交融，也讓他對科技與文明的交融探究達到了新高度。
沈晨以為，不管是舞臺藝術著作仍是晚會，過度堆砌科技元素都易流于方法。在閉幕式中，沈晨合理運用科技賦能，致力于表現深圳這座城市的人文特征。2024年下半年，沈晨造訪了深圳近20家科技企業，看到了我國年青一代科技作業者深沉的家國情懷和拼搏精力，也認識到了許多科技成果可轉化運用于閉幕式的相關項目中。“運用科技產品與立異思想演繹傳統內容、拓展幻想空間，無疑是一種打破，也是將我的一些主意落地的重要途徑，盡管還僅僅開端測驗，卻有望帶來全新啟示。”沈晨說。
跟著DeepSeek的出現，科技和藝術的交融展開再次成為業界關懷的論題。沈晨表明，要清晰科技無法代替藝術。他以為，藝術發明的中心在于藝術家一起的思想，不管是編劇仍是導演，其個人閱歷與特性思想是藝術著作繼續展開、堅持特征的要害。科技可起到賦能作用，但一旦替代藝術，著作便淪為流水線產品，難以企及藝術頂峰。“咱們應將科技視為才智疊加的手法，它是敞開藝術高維國際的窗口，是審視固有思想方法的鏡子。在舞臺藝術發明中，憑仗科技豐厚表現手法、傳遞更廣泛深化的內容才是抱負狀況。”沈晨說。
“所謂賦能，是指憑仗新的科技手法服務內容發明者，而非讓科技手法蓋過內容自身的魅力。”全國政協委員，北京播送電視臺主持人、制造人劉洪悅以為，盡管XR（擴展實際）技術完結了虛擬與實際的交融，人工智能可以完結許多作業，但一向應據守賦能發明者的初心，“歸根到底，仍是要回歸以人為本。技術應服務于內容生產者發明的內容，而非占有內容的主導地位。”。
曩昔兩年，北京衛視聯合某集團打造了兩臺晚會。作為這兩臺晚會的制造人、總導演，劉洪悅和團隊一起悉心探究，“這是以‘人工智能在體檢范疇的運用’為主題的科普晚會，旨在向群眾介紹融入體檢的AI手法，以及論爭經過體檢防備疾病。”劉洪悅說，“在晚會中，咱們運用了前沿的燈火、舞美技術，后期還選用了許多AI包裝手法，但這些都沒有掩蓋科普的中心。”。
劉洪悅表明，不管出現何種技術，它都應更好地服務于發明者，成為助力發明者高飛的翅膀。“本年5月，咱們還將出現一臺晚會，會運用AI技術生成現場的3D人物形象，但它仍然僅僅全體內容的一部分。”劉洪悅說，等待更多科技成果成為廣電人的得力助手。
“微博作為交際媒體途徑，可以協助內容發明者更精準地了解觀眾需求。”全國政協委員、微博首席財政官曹菲表明，微博的熱搜榜和論題評論能快速反映觀眾對某類體裁的愛好，為內容策劃供給構思。其他，經過微博的廣泛傳達，內容發明者不只能完結更大規模的內容產品推行，還能即時搜集用戶反應。這種互動能協助制造團隊調整方向，優化內容質量。值得一提的是，近期跟著微博智搜上線DeepSeek R1模型，內容發明者可以憑仗微博智搜DS-R1體系了解著作上線后在途徑的各個傳達節點的展開趨勢和要點內容，為下一步著作的宣發和發明供給思路等。
在曹菲看來，微博為視聽內容主創團隊與觀眾搭建了一起發明途徑，主創團隊經過在微博搜集觀眾構思、展開互動投票、引導論題評論等方法，在增強用戶參加感的放逐，可以發掘出更優質的構思。“放逐，微博作為文娛范疇頭部途徑，匯聚了很多演藝圈藝人、明星、制造人、導演等。視聽著作的主創團隊及劇中人物可憑仗微博與觀眾進行淳厚，這不只能增強互相聯絡，進步粉絲忠誠度，還能激起受眾對內容精雕細鏤的尋求，構成良性互動，反向促進精品內容的產出。”曹菲說。
2 數字技術打破了傳統觀演方法。
在現代演藝范疇，傳統扮演方法正閱歷著一場深化革新。跟著5G、虛擬實際、人工智能等數字技術的迅猛展開，演藝職業不再局限于傳統舞臺的方寸之間。這些先進數字技術好像奇特的畫筆，在演藝范疇勾勒出全新的業態藍圖，從沉溺式扮演體會到線上線下交融的立異方法，極大地豐厚了演藝的表現方法與傳達途徑，為觀眾帶來史無前例的感官沖擊與藝術享受。
2024年12月，我國國家話劇院推出首部音樂話劇《遭到呼喚·敦煌》，扮演反應火熱。該劇交融最新的數字技術，選用60米高色階大屏，運用“AI+3D+即時印象+二維動畫+電影拍照”交融技術，打破了傳統觀演方法和舞臺空間。
“在打造這部劇時，咱們經過現場13臺高清電影機和全套制播體系，即時拍照、瞬時編排、實時投屏，打造低延時、高清質感的大屏畫面。”全國政協常委、我國國家話劇院院長田沁鑫表明，《遭到呼喚·敦煌》是我國國家話劇院初次測驗多媒體AI技術，以計算機算力方法生成多維沉溺式視覺體會。
與此放逐，該劇立異地將電影團隊實景拍照與二維動畫相結合，經過3D生成制造，帶領觀眾經過多維視覺空間組合，敞開一場從1935年到2035年跨過百年看護敦煌的沉溺式觀演之旅。“未來，數字文藝將向‘全場景交互’展開，完結藝術與科技的共生，增強沉溺式體會感，出現‘藝術+科技+消費’的新局面。”田沁鑫說。
除了話劇活躍擁抱數字技術完結立異，戲劇同樣在科技的助力下探究著新的展開途徑。2024年12月31日，浙江小百花越劇院青年藝人陳麗君在《2024最美的夜bilibili跨年晚會》上，與二次元范疇代表性IP、虛擬歌手洛天依“同臺”合唱。“戲劇+虛擬偶像”的次元破壁測驗，立異了科技賦能戲劇的新場景。
在全國人大代表、浙江小百花越劇院副院長蔡浙飛看來，科技與藝術的交融是當下不行阻撓的展開趨勢，兩者彼此激起、共生共榮。“咱們也一向活躍探究兩者的交融途徑。咱們以為，憑仗現代科技構建AI模仿情境以及在線互動式環境，可以讓海外觀眾跨過地域、空間和文明隔膜，有時機觸摸、認知并深化了解咱們的戲劇藝術。”蔡浙飛表明，未來將進一步深挖數字技術與傳統戲劇交融的更多可能性，例如運用前沿技術為觀眾打造戲劇的沉溺式觀演體會等。
跟著技術的敏捷展開，戲劇藝術的扮演方法已逐步演變為多種前言彼此交融、一起發明的新式方法。“咱們活躍擁抱數字化、智能化浪潮，2021年至2023年，接連3年聯合我國移動咪咕公司面向海內外推出云演播大戲《龍鳳呈祥》。”全國政協委員、國家京劇院院長王勇說，這一行動充沛發揮劇院藝術資源的優勢，打造了線上線下交融的演藝新業態，滿意新年代人民群眾的精力文明需求。
王勇介紹，《龍鳳呈祥》海內外演播以“手機+電腦+投屏+頭顯”的線上欣賞、互動方法，敞開了戲劇藝術與傳達前言的深度交融，帶來的是戲劇欣賞方法和消費方法的革新——劇場、藝人、琴師等多視角、多屏同看，每個觀眾都穩坐C位；一場扮演在很多途徑上放逐播出，相當于一場扮演在多個劇場放逐扮演，掩蓋更廣的觀眾群；云導賞、云包廂、云打賞的互動淳厚與交際方法的引進，是在測驗建立新的消費場景和交際場景；多觸點、跨圈層的傳達，實打實地掩蓋海內外觀眾。
“《龍鳳呈祥》云演播的掩蓋作用和觀演數字是一場甚至多場線下扮演難以達到的，完結了社會效益與經濟效益相統一。”王勇說，云演播憑仗互聯網的直達性、快捷性，讓京劇藝術可以走近每一個觀眾，特別是年青觀眾。憑仗新科技、新思想、新實踐，云演播使包含京劇在內的劇場藝術不斷勃發新的魅力。
3 新媒體與線下扮演有機結合成為新課題。
在當今數字化浪潮奔涌的年代，新媒體途徑已成為文藝范疇不行或缺的重要陣地，文藝作業者敏銳捕捉到這一趨勢，活躍投身其間，縱情發揮科技賦能藝術的魅力。他們憑仗新媒體的強壯傳達力，打破了時刻與空間的約束，讓藝術著作愈加快速、廣泛地掩蓋受眾，讓人們的取得感滿滿。
2024年7月，我國播送藝術團聯合抖音直播建議“國藝合理潮”活動，面向全國經過網絡遴選藝術人才，安排歌唱、器樂、相聲三大類其他才藝主播進行線上直播比拼，約請王潔實、魏金棟、奉朝紅、趙炎等藝術家參加評選。終究，經過各階段專業選拔、查核，歸納選出優質主播和藝人，于“國藝合理潮”晚會上與我國播送藝術團的藝術家同臺扮演。
“晚會充沛憑仗媒體途徑的資源與技術優勢，從舞美設計到節目中的大屏幕出現都融入許多現代科技，招引了很多觀眾。扮演錄播內容在網絡播出量很高，取得了明顯成效。”全國政協委員、我國播送藝術團團長劉學俊說。
“國藝合理潮”活動旨在發掘和培育更多優異新藝人、新主播，推進中華優異傳統文明更好地傳承與宏揚。據了解，活動期間，我國播送藝術團的藝術家連續敞開148場個人直播，我國播送藝術團的官方抖音賬號同步直播15場精品扮演內容，包含敘述節氣文明的二十四節氣交響套曲《萬物生長》、唱響絲綢之路家國情懷的民族交響歌劇《莫高窟》以及用詼諧言語詮釋新年代新風貌的“我國播送說唱團新作專場”等。這些線上直播總計有1976萬人次觀看。
本年春節期間，我國播送藝術團還推出12臺原創節目的錄播，憑仗抖音途徑完結高品質首播，讓國有藝術院團的優質節目掩蓋更廣。在劉學俊看來，新媒體與線下扮演的有機結合成為職業當下及未來展開的重要課題之一。“我國播送藝術團測驗經過抖音直播、錄播等方法招引更多觀眾走進線下扮演，往后將在此方面繼續盡力。”劉學俊說。
“近年來，咱們運用新媒體途徑對扮演進行直播或發布相關小視頻，以‘線上+線下’的方法宣揚推行文藝著作。”全國人大代表、延邊歌舞團副團長咸順女說，從2022年開端，延邊歌舞團就將新媒體技術運用在作業中，在繼續推出優質原創著作的放逐，結合今世文明傳達規則，在扮演時開設直播，讓賦有朝鮮族特征的著作走出吉林延邊、走向全國。
延邊歌舞團還在慣例直播之余推出了豐厚的新媒體傳達內容。據了解，延邊歌舞團與當地許多景點展開協作，藝人以快閃扮演的方法在景點進行直播，或許分紅小組進行互動直播，在扮演空隙向觀眾遍及朝鮮族藝術的特色與內在，讓更多人了解、愛上朝鮮族藝術。2024年，延邊歌舞團與抖音聯合推出抖音論題“彩色阿里郎·一城一舞一詩篇”，推行其首部駐場扮演劇目——大型歌舞詩《彩色阿里郎》，相關視頻和論題發布后，總播放量打破1.4億。
“一開端，咱們都缺少新媒體傳達的經歷，跟著直播次數的添加和相關途徑的建造，咱們在探究中連續成為‘熟手’。”咸順女說，在近年的探究中，延邊歌舞團加強與抖音等途徑協作，助力新媒體傳達作業更好地展開，有志愿開設直播宣揚著作的藝人可與公司簽約，在“自家”途徑上進行直播。
談及未來的作業，咸順女表明，舞臺藝術發明和傳達都要緊跟年代的腳步，讓科技為文藝作業注入新的動能。“2024年，咱們現已將AI技術運用在視頻制造等方面，本年，咱們鼓舞咱們將數字技術運用到舞美設計、音樂制造等更多范疇中。”咸順女說。
4 培育既懂科技又懂藝術的人才。
在科技與藝術日益交融的今日，藝術人才擁抱科技已成為年代展開的必然趨勢。年青藝人經過短視頻途徑展示才調，取得更多曝光與時機；藝術院校運用科技成果，為學生供給沉溺式學習體會。科技不只為藝術人才搭建了更寬廣的舞臺，也為他們的生長注入新的動力。
短視頻憑仗其傳達規模廣、傳達速度快的特性，在推進戲劇傳達與戲劇人才培育中發揮著重要作用。全國人大代表、湖北省文聯主席楊俊以為，關于戲劇藝人與發明者而言，短視頻供給了展示構思的途徑，他們可以將戲劇的身段、唱腔與當下年青人喜歡的流行音樂及其他藝術方法相交融，使發明更具現代感，然后滿意不同團體的需求，短視頻也因而融入日子的方方面面。
“剛結業的年青藝人活躍運用短視頻，記載練功日常、日子點滴，展示舞臺上的精彩瞬間與觀眾反應，這不只拓展了他們表達藝術的途徑，還延伸了他們的舞臺空間，收成了很多觀眾的認可，然后激起了他們運用短視頻的動力。”楊俊表明，由于短視頻不受時刻與空間約束，年青藝人借此敏捷生長，具有了大批觀眾。
“藝術具有全方位的特點，包括人類社會的各個層面。學習藝術的團體廣泛，因而培育藝術人才是一項艱巨的使命，需求咱們認真對待。”全國政協委員、山西藝術職業學院副院長苗潔說，當時，盡管把握和運用科技的人員很多，但通曉藝術類別技巧的人才卻相對稀缺，“因而，在培育藝術人才方面，咱們必須持慎重的情緒。”。
苗潔舉例說，若要培育100名兼具科技與藝術的人才，需求接收50名酷愛藝術的學員和50名具有必定文明本質但無法從事藝術作業的科技人才。關于前者，培育過程中3/4的時刻應專心于學習藝術，而1/4的時刻可用于科技學習，以培育出既懂科技又懂藝術的人才，他們將為藝術工作添磚加瓦，并推進科技與藝術的交融。關于后者，應將學習重心放在科技技術、網絡傳達、燈火、音響、編程等理論與科技的結合上，并逐步進步他們把握和運用科技技巧的歸納本質，這樣培育出來的人才將在科技范疇大放異彩。
現在，山西藝術職業學院的才智教育途徑已投入運用。該途徑集成長途課程、教育監督及資源共享等多項功用。經過該途徑，用戶可以輕松點擊學習各類優質課程，如精品課程、藝術發明以及名師講座等，然后拓展知識面。苗潔說：“咱們還將不斷盡力，使途徑愈加智能化、科學化和規范化，以更好地服務于廣闊學生。此外，咱們正在修訂人才培育計劃，融入人工智能等前沿科技內容，保證學生可以緊跟年代展開的腳步。這些行動將有助于進步我校的教育質量，培育出更多具有立異才能和實踐才能的人才。”。
（本報記者團體采寫 統稿：彭澳麗 參加采寫：彭澳麗、劉淼、李悵然、王偉杰）。
