近日，有關某知名人士的黑料再次引發熱議，眾多網友紛紛表示想要“吃瓜”。該事件涉及的一些細節逐漸浮出水面，令人關注。雖然真相尚未完全揭曉，但各類爆料和揭秘層出不窮，引發了公眾的討論與猜測。未來的發展將如何，值得我們持續關注。

跟著《陀螺游戲——音樂肢體交互劇場》謝幕，為期1個多月的“數字繆斯——2025音樂科技融創節”在上海音樂廳落下帷幕，以“數字激起音樂創意”為主題，180多位海內外藝術家以及技能人員參加的此次藝術與技能的交融立異音樂盛會，展示了跨界、共創、破圈的未來圖景。2萬名觀眾饒有興致地感受了美妙的視聽盛宴。

演繹跨界舞臺。

開篇之作《未來詩·古箏與AI視聽音樂會》由藝術家組合“王萌+于淼”領銜，經過古箏泛音與AI算法波頻的交錯，構建了一場“不完美協作”的試驗。作曲家杜韻點評，這部著作松懈而靈動，視覺與音樂跨界的深度令人驚嘆。

《蝶——旋律與光影的沉溺音樂現場》經過電子樂、鋼琴與動態光膜的即興互動，演繹生命蛻變的詩意；《陀螺游戲——音樂肢體交互劇場》則以真假交錯的舞臺規劃，帶領觀眾絡繹于聲響回憶構建的魔幻實際世界。德國“尼可和領航者們”劇團帶來的音樂戲曲《關于謊話的悉數本相》在上海舉辦亞洲首演。該團導演尼科拉·胡姆佩爾稱：“咱們的著作相對比較籠統和詩意，許多舞臺表述也不是那么直白，但我能感覺到上海有許多觀眾與咱們產生了文明上的共識?！薄?/p>

擁抱技能發展。

融創節匯聚了音樂、科技和工業等跨界人士，環繞“音樂與科技的共生革新”為題，討論音樂與科技的共生途徑?！澳峥珊皖I航者們”劇團總經理奧利弗·普洛斯克提出：“咱們永久要問，藝術家需求怎樣更好地使用AI等技能？這是一個應戰，也能夠拓展咱們的思路?！?。

上戲藝術科技與管理學院副院長鐵鐘在《線下大空間沉溺演藝》#享了音樂與科技結合的VR大空間的探究：“在不久的將來，或許我們走進上海音樂廳就能感受到不同時代背景下的這座百年修建。”。

在AI技能一日千里的今日，產品邏輯、基建服務和商業模式時間都在改變，出資人和創業者在“創投共享會”上，一起討論怎么推進音樂科技職業的未來。

解碼藝術創作。

音樂廳，是藝術家的舞臺，更歸于廣闊市民群眾。觀眾和聽眾，未來也會從旁觀者轉變為“共創者”。能夠互動演奏的智能樂器以及相關工作坊，已成為群眾最喜歡的“音樂玩具樂土”。

《Digital FUN——科技藝術和AIGC的遍及與職業使用工作坊》《從敦煌代碼到瓷都新韻：科技賦能藝術考古與聲景共創工作坊》《樂器的進化——從人機交互到腦機接口科普工作坊》也招引了許多觀眾來看望……從AI生成藝術到空間敘事，從敦煌聲景復活到腦機接口音樂試驗，工作坊為大眾供給了一個解碼未來藝術的窗口。

關于藝術家，音樂與技能的交融立異是天性探究；關于大眾，AI等技能讓本來有門檻的樂器演奏變得趣味無量，構成可參加、可體會、可思辨的藝術試驗室；關于城市，科技賦能海派文明，將助力上海世界文明大都市建造。