近期，有關某知名公眾人物的黑料曝光，引發了廣泛關注和討論。雖然此類消息往往引人入勝，但在深入了解背后真相之前，我們應保持冷靜和理性。無論這些爆料是真是假，都不應輕易下結論，因為每個人都有自己不為人知的一面。在面對“吃瓜”熱潮時，理智對待信息的獲取與傳播顯得尤為重要。

當徐克鏡頭下的桃花島由粉色的浪漫，變成是非的蒼涼；郭靖和“西毒”歐陽鋒之間的巔峰對決放置在了兩軍交兵的戰場上，徐克的這部《射雕英豪傳：俠之大者》（以下簡稱《射雕》）便不再是簡略的經典復刻，而成為一場東方美學的猛烈開放。在這個熱烈的新年檔，徐克用辯證的俠客精力和家國情懷為觀眾打造出一個想象力龐大的江湖烏托邦。

徐克經過《射雕英豪傳：俠之大者》，用辯證的俠客精力和家國情懷為觀眾打造出一個想象力龐大的江湖烏托邦。

金庸的《射雕英豪傳》小說100多萬字，人物很多，故事雜亂，改編不易。徐克挑選最終最具戲曲抵觸的部分改編，可謂別有匠心。

從人物人物上來講，在小說最終，郭靖的人生觀、價值觀已成型，武功也根本能夠比肩“五絕”，但此刻卻和黃蓉、華箏墮入情感糾葛，需求做出挑選；從家國布景來看，草原與華夏之間面臨戰役危機，作為從小在草原長大，卻流淌著華夏血液的郭靖來說，也需求做出身份認同的挑選。這種小到兒女情長，大到家國情懷的對立與掙扎，給了創造者很大的書寫空間。

每個年代都有歸于每個年代的《射雕》。不管是《射雕》原著，仍是以往影視著作改編中，郭靖都是一副老實容貌，性格遲鈍，資質魯鈍，被“江南七怪”七個師父罵太笨了，功夫怎樣都教不會。但徐克版《射雕》卻賦予了郭靖另一種性格特征——行事英勇。無論是面臨金刀駙馬的身份，英勇堅持自己心中所愛，仍是在草原大汗的挾制下，決然挑選回到華夏，擔負家國大義，都為觀眾出現了一個不一樣的熒幕形象。

徐克在這部武俠電影中為華箏賦予了一種現代女人認識。

徐克在武俠電影中，非常拿手刻畫女人形象，這一版《射雕》徐克對華箏形象的重塑，可謂電影中的一段華彩。她能夠馳馬在歐陽鋒眼皮底下救受傷的黃蓉，知道黃蓉是自己“情敵”后，也能夠揮刀與對方“決戰”。褪去苦情女配的刻板外衣，這位草原公主在面臨愛情時，敢愛敢恨，沒有固執羈絆，性格灑脫。徐克在這部武俠電影中為華箏賦予了一種現代女人認識。

而作為電影中最大反派的歐陽鋒，在徐克天馬行空的改編下，癲狂邪魅又帶有些詼諧顏色。面臨梁子翁“和郭靖交手，究竟誰贏了”的詰問，一段閃回鏡頭讓觀眾看到歐陽鋒被郭靖的“降龍十八掌”打飛到城樓下的難堪，隨后歐陽鋒漸漸吐出“彼此彼此，能夠說是我險勝”。這種喜劇性與要挾性的奇妙平衡，讓觀眾在武俠國際里感受到一種戲謔式今世解讀。

郭靖和歐陽鋒都是絕世高手，但關于武功的運用卻截然不同。

歐陽鋒和郭靖，能夠看作是一個鏡子的正反面。兩人都是絕世武功高手，但關于武功的運用卻截然不同。歐陽鋒盡管癡迷武學，一心想搶奪武功全國第一，但他僅僅將武功當作滿意自己私欲和野心的東西，沒有一顆憐憫之心，反觀郭靖，即便在江湖上有一席之地，但仍心系全國，有著激烈的家國情懷。

特別是結束，徐克將郭靖與歐陽鋒的高手對決，放置在大宋和草原部落之間的戰役危機中，將武俠與戰役相交融，不只讓戲曲抵觸到達最高潮，也讓人物在面臨選擇時的情感抵觸更豐滿。面臨草原大汗，郭靖說出：“真實的英豪不是南征北伐，而是憂國憂民，永懷悲憫之心，這才是俠之大者”。

徐克借武俠之殼，托郭靖之口，傳遞出一種今世俠義精力和家國情懷，充滿著激烈的文明自傲和民族認同感。

射雕引弓塞外奔馳，笑傲此生無厭惡。

當《鐵血丹心》的經典旋律響起，當郭靖和黃蓉在草原上縱馬奔馳，咱們看見的不是對經典的溫順問候，而是以浪漫為刃、以自傲為鞘的文明包圍。徐克用這場極致浪漫的武俠狂想篇章證明：只需有東方美學的基因在，江湖便永久不會老去。

電影上映后引發的爭議自身就構成后現代注腳，當傳統派疾首于“這不是射雕”時，徐克卻在一次次立異中讓觀眾看到了武俠著作的重生或許。這種認知裂縫恰恰印證了徐克的創造初衷：在文明工業的仿制年代，唯有不斷打破固化，經典文本才干取得永久的生命力。

新京報記者 滕朝。

修改 黃嘉齡。

校正 吳興發。