近日，網絡上流傳出多則關于某位明星的黑料，引發眾多網友的熱議。這些所謂的“內幕消息”涉及其私人生活、工作態度以及與其他藝人的關系，雖然真實性尚待考證，但無疑為大眾提供了更多討論的話題。隨著社交媒體的迅猛發展，類似的爆料不斷涌現，令人對娛樂圈的背后故事充滿好奇。

英歌舞近年來火爆出圈，更是登上央視春晚，走進千家萬戶。由廣州歌舞劇院排演的民族舞劇《英歌》，4月26日將在上海文明廣場初次露臉，連演兩場。

劇照。

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舞劇敘述了今世青年陳心遠的一場奇幻之旅。

父親陳文耀遠赴南洋、消息中止，妻子林巧兒把兒子陳心遠撫育成人。兒子無意中被父親留下的英歌槌牽引，進入奇幻國際，在漫天硝煙中目擊已故父親的抗敵閱歷和家國大義，達到一場跨過時空的寬和。

中華戰舞——英歌貫穿一直。“舞劇用英歌舞刻畫了一個英豪的國際，他們穿戴盔甲、戴著翎子、戴著靠旗，在家國危亡之際挺身而出。當他們褪去臉譜、盔甲后，都是一個個生活在咱們身邊的一般俗人。”總編導錢鑫說。

舞劇沒有走慣例的線性敘事結構，而是由多維度的空間敘事構成，“對觀眾來說，這就像一場解謎游戲。”總編導王思思期望，觀眾能將這些回憶碎片、情感碎片、敘事碎片，一片一片地拼成自己了解的姿態。

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主創團隊屢次前往潮汕區域采風，仍舊覺得“沒看夠”。除了造訪城鎮村落，主創團隊還邀請了普寧英歌、甲子英歌、潮陽鳳崗英歌隊等各門戶傳承人，對藝人們進行技能實訓。

藝人們在排練過程中飛速生長。“年青人或許不會用言語總結，但他們將自己的主意藏在了身體里，藏在了扮演時的舉手投足間。”錢鑫說。

豐厚多姿的嶺南文明，在劇中大放異彩。如何將這些多元的民間藝術形式融入劇本、舞蹈和舞臺規劃中，是一大應戰。

劇中服飾很多選用嵌瓷、剪紙、潮繡等元素，經過藝術化再造，呈現在舞臺上。此外，我國傳統修建元素藻井，鐵枝木偶、出花園、潮劇、木雕等民俗文明元素，紛繁與現代舞臺交融立異。舞劇還初次測驗將潮語rap與英歌舞相交融，局面震懾，觀眾直呼“上頭”。

“咱們將嵌瓷元素運用到英歌服飾中，二者磕碰后產生了美妙的化學反應。”服裝規劃陽東霖著重，守正不保守，尊古不復古，這是當下年青觀眾酷愛的一種文創立異。

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英歌槌響，便是吾鄉。藝術總監史行進以為，不管年青人仍是年長者，都能在劇中找到情感的共識，“年青人能感遭到傳統文明經過現代舞臺帶來的新鮮感，年長者則能找到他們的鄉愁和對家園文明的認同。”。

近年來，廣州歌舞劇院深化發掘嶺南文明，把嶺南區域三大非遺IP——醒獅、龍舟、英歌牢牢捉住，于2018年推出舞劇《醒·獅》、2021年推出舞劇《龍·舟》、2024年推出舞劇《英歌》。

《醒·獅》不只將荷花獎收入囊中，還圈粉很多。現在，《英歌》也當選了第十四屆我國舞蹈荷花獎終評，現在已在全國巡演20余場，之后還將連續巡演30余場。