近日，網絡上關于某位明星的多起黑料頻頻曝光，引發(fā)網友的廣泛關注和討論。雖然相關信息的真實性尚未得到證實，但這些“吃瓜”事件無疑給公眾帶來了諸多猜測與解讀。無論是昔日的輝煌還是如今的風波，都讓人感嘆，娛樂圈風云變幻，究竟背后隱藏著怎樣的故事，值得進一步揭曉。
“穿林海，跨雪原，氣沖霄漢。”當上海京劇院余派老生藍天唱響《智取威虎山》的經典階段，觀眾席內迸發(fā)出火熱的掌聲與叫好聲，響徹上海大劇院。昨夜，第十屆中國戲曲獎·梅花扮演獎（第32屆中國戲曲梅花獎）首場終評劇目《智取威虎山》精彩露臉，藍天鮮活再現(xiàn)楊子榮的光芒形象，一眾實力派藝人臺上“暢飲慶功酒”，也醉了臺下觀眾，共寫戲曲盛事夸姣春秋。
“年頭開端就現(xiàn)已進入‘沖梅’狀況。”扮演前承受采訪時藍天對記者表明，“最近除了背詞便是保養(yǎng)喉嚨，只為在舞臺上出現(xiàn)最好的狀況。”鉚足勁頭奔赴梅花之約的又何止是藍天。跟著梅花獎大幕擺開，連日來陜西人藝、河北梆子劇院的藝人們也連續(xù)抵達上海，這座城市也將迎候戲曲“梅花”的競相開放。
久別與大樂隊合演，震懾出現(xiàn)軍民魚水情。
作為上海京劇院第六代楊子榮，藍天的《智取威虎山》得到過“初代楊子榮”童祥苓的親授。2010年參演芳華版《智取威虎山》后，藍天正式向長輩討教。《智取威虎山》主人公楊子榮唱念做打俱佳，基本功、毯子功、把子功樣樣超卓。其時童祥苓叮嚀藍天：“打牢傳統(tǒng)戲的根底，這是《智取威虎山》的主心骨。唱好傳統(tǒng)戲，你自然會觸類旁通。”藍天與童祥苓身形、嗓音條件并不類似，童祥苓不要求藍天一味仿照，而是念好傳統(tǒng)戲的四聲調值，學會自己改變，防止喉嚨疲憊。
一部《智取威虎山》，童祥苓融入了余派、馬派、麒派的演唱和身段精華。要完美演繹一部著作，技能與情感缺一不可。藍天至今難忘，童祥苓關于年青人動情的引導：“上海解放的時分，當我推開窗戶，看到解放軍躺在馬路上睡覺歇息，沒有打擾到老百姓，我知道這個解放軍的形象我找到了。藍天，你們這一代藝人可以演解放軍，是極大的僥幸。”現(xiàn)在，常常扮演《智取威虎山》，藍天總是一次又一次被火紅年月里的軍民魚水情感染。
《智取威虎山》是藍天5歲時學京劇觸摸的第一部戲，時至現(xiàn)在，他現(xiàn)已扮演該劇超越100場。藝人之間的協(xié)作早已天衣無縫，“在后臺，誰給我摘帽子，誰給我穿靴子，都一步步計算好”。但是，不放松、堅持振奮，熟戲生演是整個劇組給自己定的方針。為了帶來最豐滿的出現(xiàn)，昨夜的扮演約請上海愛樂樂團擔任配樂。導演朱偉剛泄漏，《智取威虎山》1990年復排選用大樂隊，爾后的扮演一直是小樂隊和配樂結合，“現(xiàn)場大樂隊是此次扮演的亮點，這也讓劇組上下很振奮，期望帶給戲迷特別的感觸”。
與幾十人的交響樂隊協(xié)作，也給藝人帶來新應戰(zhàn)。上月起，上京與上海愛樂開端了密布的磨合。藍天發(fā)現(xiàn)，管樂的音樂往往會拖延那么一些些，需求藝人精準地切入，“觀眾對這部戲太了解了，任何小失誤都騙不了他們的耳朵”。
本年正值上海京劇院建立70周年，上海京劇院院長張帆表明，《智取威虎山》是流動在上海血脈中的赤色經典。“藍天的演唱字正腔圓，扮演情感充分，正處于扮演楊子榮的舞臺黃金期。”張帆說。為了藍天此次“沖梅”，劇院從幾個月前就開端策劃，派出院內的兵強馬壯，做足預備。由于上京常在天蟾逸夫舞臺扮演，為了習慣上海大劇院的舞臺尺度，劇院還特別從頭制造舞臺場景，讓觀眾具有舒適的視覺體會。
浸入人物，青年藝人等待美夢成真。
“從人物刻畫到戲曲出現(xiàn)，都是非常大的應戰(zhàn)。”參加本屆梅花獎終評的陜西人藝藝人劉李優(yōu)優(yōu)昨日下午在上海承受采訪時對記者表明。由于話劇《主角》，劉李優(yōu)優(yōu)真切感觸到了戲曲扮演的魅力與不易。為了飾演好《主角》中的秦腔名伶“憶秦娥”，2019年她從戲曲最根底的身段開端學起。深重的練習并沒有打倒話劇藝人，反而讓劉李優(yōu)優(yōu)對中國傳統(tǒng)藝術產生了稠密的愛好，現(xiàn)在進劇場看秦腔戲已是她的日常。《主角》扮演中，劉李優(yōu)優(yōu)三個小時不下臺，全情投入進憶秦娥近半個世紀的人生沉浮，似乎與人物徹底勾連在一起。
帶著《打神告廟》《竇娥冤·法場》《孟姜女·尋夫》三出折子戲，河北省河北梆子劇院藝人孫娜帶著滿滿的等待來到上海。孫娜是年青的“資深藝人”，從她學藝算起，迄今已曩昔25個春秋，主演了20余部劇目。她也不斷從京劇、昆曲中羅致養(yǎng)分，豐厚河北梆子的扮演。不同命運、不同性情、不同演繹，三折戲各有風貌——《打神告廟》偏做功戲，《竇娥冤·法場》偏唱功戲，《孟姜女·尋夫》則是兩者的結合。孫娜等待，在上海這座戲曲大碼頭，全方位展示河北梆子的嘹亮激越與回腸蕩氣。
在上海，梅花不只飄香在劇場，也將戲曲的魅力帶給更多人。昨日，《主角》主創(chuàng)團隊與上海中小學的藝術教師展開了一場關于“戲曲與生長”的對話。“戲曲是跟語文數學相同的必修課，它能刻畫完好的人道，補償家庭、社會給人帶來的缺失。”陜西人藝副院長李俊強現(xiàn)場拆解戲曲與教育的聯(lián)系：導演胡宗琪以國畫式留白重構戲曲空間，“戲曲的虛與實，對應著教育中情感與認知的平衡”。“陜西娃學秦腔、上海囡練滬劇，都是在人物里找文明根脈。”陜西人藝院長李宣以劉李優(yōu)優(yōu)為例——這位西安市鐵一中學戲曲社的首任社長，從學校舞臺走到參評梅花獎，“這證明戲曲教育不只是培育藝人，而是要喚醒文明基因”。
