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5月23日，由黃磊建議，黃磊、賴聲川、孟京輝一同擔任出品人的戲曲孵化項目“蜻蜓方案”迎來京滬雙城一同啟幕。來自烏鎮戲曲節青賽精選的3部著作《蹺蹺板規律》、《41.5》、《Amy張回到家園》將于5-6月間在北京、上海完結雙城表演，之后敞開全國其他城市的表演方案。

上海西岸大劇院表演海報。

啟幕當天，兩場表演在京滬一同開演。在北京，韓燕楠菲編劇導演的《蹺蹺板規律》在北京天橋藝術中心表演，著作以充溢想象力的方法將女人關于生育的考慮搬上舞臺，展示這一嚴重的人生決議與家庭環境、個人成長和職責承當的聯系。

《蹺蹺板規律》劇照。

在上海，由王小雨編劇導演的《41.5》以晉級版在上海西岸大劇院和觀眾們碰頭。著作聚集生命與逝世之間的奇妙聯系，用兩對“新老交替”的人物勾畫出一幅充溢溫情、有關愛與回憶的圖景。

《41.5》劇照。

下周，2024年第十一屆烏鎮戲曲節青年競演“小鎮獎-最佳戲曲獎”得主，由翟博文編劇導演的《Amy張回到家園》也將以晉級后的版別先后與上海、北京觀眾碰頭。值得一提的是，本年“蜻蜓方案”一切著作的票價將是全場180元，以敞開的姿勢歡迎觀眾進入劇場感觸青年創造。

黃磊和青年創造者一同發布“蜻蜓方案”。

在《蹺蹺板規律》北京首演后的媒體通氣會上，“蜻蜓方案”出品人黃磊表明，青年競演是烏鎮戲曲節創建至今的中心單元，在烏鎮戲曲節十二周年的“本命年”，建立“蜻蜓方案”的方針是讓青年競演走出的青年創造者們有一個持續創造的空間。之所以起名“蜻蜓方案”，涵義蜻蜓誕生于同一片水域，僅需一點助力，就能以自在的姿勢飛翔到愿望之地。

“蜻蜓方案”將堅持“嚴厲創造”的情緒，“原創為先”的精力，重視“青年集體”的潛力， 并堅持“面向觀眾”的規范，“要讓著作和年代銜接；唯有經過觀眾的評判，創造才能得到健康的反哺。” “質樸”仍是“蜻蜓方案“最重要的創造條件，“以最大的能量支撐最質樸的創造，是必要的路途”。

北京首演后黃磊和創造者對談。

黃磊表明，“蜻蜓方案”未來的重點是結合烏鎮戲曲節周期，經過資金、制造、宣揚與表演運營的專業支撐，為青年戲曲人們處理起步階段火燒眉毛的現實問題，在專業團隊的協助下完結“0到1”的市場化建立，以更老練完善的著作與觀眾碰頭。

啟幕當天，孟京輝送上祝愿，賴聲川長途發來寄語：“烏鎮戲曲節最重要的任務仍是在培育年青戲曲創造者。蜻蜓方案便是這任務的連續，讓烏鎮青賽出來的年青藝術家有一個新的渠道，延伸并創造更精彩的著作！”。